Un hommage richement élaboré à l’artiste et designer d’avant-garde Sonia Delaunay, dont l’approche novatrice est reflétée dans l’interdisciplinarité et la conception inspirée de l’ouvrage. Décrit comme “la contribution la plus importante aux études sur Sonia Delaunay depuis une décennie”, ce catalogue établit une nouvelle norme pour l’étude de cette artiste, designer et entrepreneuse pionnière de l’avant-garde (1885-1979). S’écartant des structures chronologiques traditionnelles pour mieux mettre en valeur les recherches novatrices qui unifient l’oeuvre intemporelle de l’artiste à travers les différents supports, cette publication démontre la polyvalence innée de Delaunay et sa volonté de créer sans limites matérielles en utilisant son langage unique de la lumière et de la couleur. Les textiles, la mode, les intérieurs, l’art du livre et bien d’autres domaines sont mis en lumière dans 26 chapitres rédigés par d’éminents chercheurs internationaux qui donnent un nouvel aperçu des stratégies d’auto-promotion de Delaunay, de ses efforts d’entrepreneuriat, de ses efforts de construction d’un héritage et de son vaste réseau de collaborateurs. Ces analyses approfondies, qui portent notamment sur le cinéma, les mosaïques, les tapisseries et la décoration d’intérieur, offrent une perspective complète sur les efforts déployés par Delaunay tout au long de sa vie pour unir l’art et la vie en exploitant l’énergie du progrès technologique et la beauté du savoir-faire artisanal. Enfin, une annexe fournit une note personnelle unique – un épilogue de Patrick Raynaud, le dernier membre vivant de l’atelier de Delaunay – qui constitue un témoignage émouvant des pratiques de travail de l’artiste vers la fin de sa vie. La conception graphique, réalisée par Irma Boom, créatrice de livres primée, reprend l’approche de Sonia Delaunay en matière de mise en page et de typographie, donnant naissance à un livre qui unit le passé et le présent pour devenir une oeuvre d’art à part entière.
Language
English
Size
26 x 26 cm
Editor
Yale Uk