Il s’agit de la suite de l’ouvrage Wabi-sabi à l’usage des artistes, designers, poètes et philosophes dont l’édition française est parue en 2015 et dont la notoriété et les ventes vont en grandissant. En fait l’édition originale du premier livre est parue en 1994 et l’édition originale de ce nouveau livre date de 2015 (Wabi-sabi Further Thoughts).
La notion de Wabi-sabi, un concept clé de l’esthétique et de la civilisation japonaise, « la beauté des choses imparfaites, impermanentes et incomplètes », dont l’usage commence à se répandre en Occident, grâce notamment à ces ouvrages, est ici approfondie. L’auteur revient sur l’apparition de cette notion dans l’histoire japonaise, dans la poésie ou la cérémonie du thé, ce qui permet d’en clarifier le sens. Il aborde également la place du wabi-sabi dans le monde contemporain, souligne l’importance de la matérialité, et l’incompatibilité profonde entre le wabi-sabi et le monde numérique. Ainsi, l’approche d’une notion esthétique débouche sur une réflexion beaucoup plus profonde : « On peut qualifier le wabi-sabi de système esthétique «complet». Il offre une approche intégrée de la nature ultime de l’existence (métaphysique), une connaissance sacrée (spiritualité), un bien-être émotionnel (état d’esprit), un comportement (moralité), ainsi qu’une perception visuelle et tactile des choses (matérialité). » L’ouvrage comporte de nombreuses photos, une mise en page et une qualité de papier, qui sont un exemple du wabi-sabi.
Pages
112
Language
French
Publishing date
June 2018
Size
14 x 21.5 cm
Editor
Sully
Weight
185 gr